卢延光，广东开平人，1948年生于广州。曾任第四届广州市美术家协会主席，广州美术馆馆长，广州艺术博物院院长，广州市文史研究馆副馆长，广州市文联副主席，第八、九、十届广州市政协常委。现为中国美术家协会会员，广东省美术家协会副主席，广州市政协书画研究院副院长，广东画院特聘画家，国家一级美术师，享受国务院特殊津贴。
作品多次参加全国美展，曾获第二、三、四届全国连环画二等奖，中南五省书籍装帧插图奖，全国少儿读物冰心奖，全国图书金钥匙奖，亚太地区图书银奖。历经10年精心创作并由广东新世纪出版社出版的《一百帝王图》、《一百仕女图》、《一百神仙图》、《一百僧佛图》、《一百士图》引起社会广泛关注。先后在中国香港、台湾地区和新加坡出版了中文版及英文版。
云中鹤 2005
136×68cm
东风 2006
136×68cm
闲云不成雨 故傍碧山飞 2006
136×68cm
李商隐诗意图 2007
136×68cm
崔嵬在云中 2007
136×68cm
晋人风骨 2007
136×68cm
卢延光从唐代张彦远的“山水之变始于吴、成于二李”的画论中分析，真正促使“二李”即李昭道、李思训在绘画艺术上起质的变化之人是唐代“画圣”吴道子。是吴道子把表现人物结构的画法引入山水画创作，把墨线变化丰富的用笔用于山水，并把淡墨晕染用于山水之阴阳向背，这样才有所谓“怪石崩滩”的立体效果。
“二李”师法吴道子，把塑造力很强、依循形体结构的行笔方法运用到了他们的山水中，线条也很富于变化，改变了“青绿山水”用色打底的技法，而以淡墨打底，并以墨色分出山体的阴阳向背，这样既可以墨显色，增加色彩对比，又不失墨韵的浑厚，致使展子虔、李思训那种平面山形、层层推远的绘画方法有了水墨意味和中国特色。
云净山浮翠 2007
136×68cm
云气吐纳图 2008
136×68cm
仙曲悠扬舞 白云相待归2009
136×68cm
放牧图 2009
136×68cm
不知道深村里 还有几人家2010
136×68cm
白云无尽时 2010
136×68cm
从传为李昭道所作的《明皇幸蜀图》中，卢延光领会到他所创的艺术特色。卢延光多年从事人物画，在创作《一百帝王图》、《一百仕女图》时，他曾对“六朝三杰”作过深入的研究。他在东晋顾恺之尚存的作品摹本《洛神赋图》卷中，看到了“魏晋风骨”的简古、朴拙、粗放的形式之美，不仅以装饰意味和浪漫情怀为典型特征，更有一种如梦如幻的情趣洋溢在画面之中。
这一时期的绘画处在“尚韵”阶段，因此在形、色方面未能刻意追求，只强调鼓动飞扬的神韵。画中高树如喷泉、如长发，矮树如鸡冠花，山丘如鹅卵石，还有图案化的洛水波纹，虽“水不容泛”、“人大于山”，但那无皴无染的山石林木的勾勒、层层罗列的山形轮廓，却有着宋、元、明、清山水少有的神奇仙境。（摘自贾德江《墨色三千界，瑶池一万重——卢延光“新古典主义”山水画风透析》）
青山无古今 2010
136×68cm
听松图 2010
136×68cm
幽谷滴翠图 2010
136×68cm
飞天 2010
136×68cm
风骨图 2010
136×68cm
晋·袁崧咏菊图 2010
136×68cm
一倾含秋绿 森风十万年2010
136×68cm
意大利文艺复兴时期之女郎2010
136×68cm
